A Butoh Pelao es un ciclo de danza butoh y lenguajes escénicos afines que surge de la necesidad de agitar y dinamizar la escena en torno a la danza butoh e improvisación en Madrid, acercar públicos nuevos al mismo tiempo que ofrecer la posibilidad a artistas vinculados a este arte de exponer sus creaciones e investigaciones. En las cinco ediciones pasadas de A Butoh Pelao se ha abierto un portal a través del cual un aluvión de vida tan sutil como disparatado inunda los cuerpos. Cuerpos que gozan, que tocan, que presencian. Nuestro propósito es generar ganas de danzar, de arrojarse a un mundo en llamas, de desbordarse, de no caber en sí y a la vez experimentar sosiego en el seno del espacio escénico.

En A Butoh Pelao apostamos por la hermosura del caos, es una belleza que carece de criterios objetivos, que no se debe a ninguna forma y que no rinde cuentas. Pero conoce a sus enemigos: ni frívola, ni le gusta el ruido, ni se detendrá a prestar atención a ningún juicio. Es una apertura a una potencia y a sonrisas que no saben qué viene a continuación. Todas las artes nacen. En una conferencia Jean Luc Nancy hablaba de las artes como de una traducción a una forma u otra de un impulso creativo anónimo. Todo artista es un traductor. Cuanto más profundo el impulso, más universal será la obra. Un artista capta un impulso impersonal y lo plasma en coreografía, en poesía, en una partitura, una novela, un cuadro, etc. Algo a través de nosotros nace. El arte sucede cuando este nacimiento no se somete a la utilidad social ni al visto bueno de las instituciones. No es que el arte deba ser útil por definición, sino que su utilización no le interesa. El arte realmente útil es una exaltación, una utilidad derivada a posteriori. ¿Y si hubiese un arte del dejarse afectar? Sería un arte anterior a todas las artes, ramificándose en el subsuelo de todas las manifestaciones artísticas. Butoh es ese arte: el arte de abrirse al origen anónimo del tiempo surgiendo y creándonos. Butoh es el arte de escuchar y del dejarse tocar. Butoh es el arte de exponerse al origen, origen común a todas las artes. Butoh es un arte háptico, diría Deleuze. Por consecuencia, el butoh es pertinente para todas las artes.

De octubre a mayo un jueves al mes A Butoh Pelao llevará a cabo dos eventos que se rotan cada mes: para disfrutar del trabajo de artistas consolidados y emergentes en formato de piezas cortas durante la Velada Ex-cénica, y viajar a través de la improvisación en El Contubernio.

La Velada ex-cénica es el evento de piezas cortas, un escenario abierto de creaciones de 8 minutos de duración máximo. Puedes presentar tu pieza corta enviando un correo electrónico con el título, nombres de los artistas participantes o del colectivo y una breve descripción de la pieza a abutohpelao@gmail.com .

El Contubernio es una noche donde la música en vivo, la danza, la poesía, la improvisación imprevisible y la amistad se van de fiesta. Desde hace varios años invitamos a amigas, conocidas, músicos que gustan del vértigo, bailarinas adictas al vacío y al volcán energético que lo habita, y pasamos un tiempo largo dando vida a fantasmas y alentando fantasías. Es una celebración de la dignidad del animal que nos anima. Sesión de música y danza para celebrarnos y detonar el deseo de seguir pensando la improvisación.

CV ARTISTAS

JONATHAN MARTINEAU

Me licencié en criminología pero me gané la vida con los malabares. Nací en Canadá pero conozco mejor Europa. Soy doctor en filosofía pero quiero bailar. Cuando me preguntan qué hago en la vida me gusta contestar psiconauta. Viajo y ya no estoy convencido de ninguna frontera, así que hago pensamiento en movimiento, exploro el espacio de la vida, el espacio de los sueños, el espacio de la boca, las extensiones interiores del exterior y vice-versa, vivo y muero sin saber distinguir el uno del otro y dudo que sea necesario. Me esfuerzo en seguir naciendo, en desarrollar conceptos y prácticas que permitan la experiencia de un espacio naciente. Guío una serie de talleres, El Arte de nacer, donde se investiga prácticas corporales inspiradas en el butoh y en los conceptos más liberatorios de la filosofía contemporánea. He bailado algunos años con gente maravillosa en la compañía Omos Uno y junto a Diana Bonilla Lafuente creamos la compañía Coracor como plataforma para nuestros distintos trabajos. Con Matilde Javier Ciria creamos Alma negra. Festival de butoh ibérico y Aula Nostra. Formación de butoh innato.

www.butosofia.com

MATILDE JAVIER CIRIA

Amo el escenario. Amo bailar, enseñar, dirigir. Así que divido mi tiempo entre la creación como director, ejecutante y profesor. Desde 2003 realicé formación en circo, teatro físico e improvisación y en 2007 conocí la danza butoh, disciplina que ha imbuido mi trabajo desde entonces. Entre 2010 y 2017 trabajo con Yumiko Yoshioka en Ten Pen Chii, compañía en la que ella es coreógrafa aunque también he creado o trabajado en otras compañías. Desde 2011 realizo mi trabajo en solitario investigando las fusiones del Butoh y a partir de 2012 puse en práctica el resultado de esa investigación en las piezas que he dirigido en varias compañías. Comencé a enseñar en torno a las artes escénicas en 2005. Actualmente desarrollo mi propio método de investigación y creación ni.butoh. La importancia que veo a las artes escénicas, en la sociedad en crisis en la que vivimos, me ha llevado a impulsar diversos eventos culturales (Festival Alma Negra, Festival RipollEsDansa, Festival Kojoteki, Semana Cultural Japonesa de Ibiza, Ibiza Flow Festvial, Punto Zero, etc).

www.matildecorp.com

NATALIYA ANDRU

Nataliya es bailarina, creadora y facilitadora de procesos artísticos con formación en artes visuales y danza. Actualmente dirige la compañía Al descubierto Physical Theatre y es responsable de la Formación de Danza Teatro Al descubierto. También imparte regularmente clases de danza butoh en Madrid y codirige el ciclo de danza A butoh pelao en el teatro Exlímite. Con Al descubierto ha creado las siguientes obras: Fur (2024), Vida secreta donde sobrevivir (2022), Sordidísimas (2021), Una danza para todos y para nadie (2020), No estamos bien aquí (2019), Cenizas y diamantes (2018), Vidrio molido en los huesos (2018), Absens (2016) y La perla (2015). Junto a Cecilia Gala crearon Festen (2025), y ha participado como actriz en las producciones Murmullo (2025) y Antes/Después (2022) en la compañía Cuarta Pared.

Fue residente en centros como el Mediterranean Dance Center (Croacia), The Watermill Center (Nueva York) y el Centro Coreográfico Canal (Madrid). Su investigación artística se enfoca en la danza butoh, la improvisación, lo performativo y la interconexión de lenguajes escénicos. Ha guiado talleres en la Escuela internacional de teatro Arturo Bernal, el Festival de Butoh Ibérico Alma Negra, la Formación de Butoh Innato Aula Nostra, la URJC, la Escuela Internacional del Gesto y ha participado en festivales nacionales e internacionales como Festival Internacional de teatro físico de Madrid, Festival Essencia, Festival Una mirada al cuerpo, Surge Madrid, Ex...it International Butoh Festival, Festival de Nuevos Investigadores Teatrales y Bionic Festival, entre otros.

www.aldescubierto-physicaltheatre.com

ANTONIO LORENZO

A la temprana edad de 8 meses comencé mis estudios en música e improvisación, abriendo las puertas de los armarios de la cocina, y aporreando sartenes, cacerolas y todo lo que caía en mis manos. En la más tierna adolescencia, tras años de correrías, empecé a flirtear seriamente con la nevera, y a prepararme meriendas creativas con lo que en ella encontraba, para disgusto de mi madre, a quien tenía que explicar por qué había hecho ese desfalco en los víveres familiares. Así empezaron dos tendencias en mi carrera: la improvisación y la fundamentación. De esta última di buena cuenta durante mis años de estudios universitarios, tras los cuales logré una licenciatura en filosofía, y el gusto por pensar, incluso en situaciones poco decorosas. La primera, la improvisación, la desarrollé paralelamente en dos vías: proyectos gastronómicos, llegando a adquirir la maestría en el oficio de repostería (hoy en día una de mis ocupaciones es formar a jóvenes reposteros), mientras desarrollaba una inusitada habilidad para transformar los restos que se acumulaban en las neveras de mis amigos en delicias comestibles, y hasta saludables; y proyectos musicales, después de diversas trans-formaciones en percusión de Gana, samba brasileña, guitarra senegalesa, piano apátrida, bajo y contrabajo del submundo, y flauta traviesa, siendo miembro fundador del grupo de improvisación musical bohemiofactorië, con el que seguimos explorando lo sonoro desde hace 6 años. Y en la actualidad, y tras conocer el mundo de la danza en mis propios huesos, mis pasos se han encaminado a explorar el cuerpo desde las visiones transversales del contact, el butoh, y el tai chi, y a acompañar musicalmente a bailarines (oriental) y grupos de danza (contact, improvisación), siendo miembro de la compañía OMOSUNO.

www.oniricos.es