¿Quién desea presidir un país como el nuestro? U otro, qué más da. ¿Quién es esta persona? ¿A dónde puede llevarle la ambición y el deseo? Y una vez que lo consigue, ¿qué hacer con todo eso? ¿Cómo hacerse cargo de tal propósito?
Son las 2.15 de la madrugada y hay una mujer en su habitación que no consigue dormir. Se revuelve entre las sábanas, la insatisfacción y la mirada ajena. Prepara el discurso de investidura que tendrá lugar al día siguiente y con el que se convertirá en la primera mujer presidenta de España. El juicio externo y, quizá, el suyo propio la enloquecen, la vuelven iracunda. Tiene visiones y la tentación de acabar con todo y con todos, pero las horas van pasando y poco se puede hacer ya. Sólo le queda lidiar con la pulsión y el deseo. Hasta el final.

Hace años, en un festival de teatro en Chile vi La amante fascista, un texto de Alejandro Moreno que me atrapó para siempre. Se trata de una mujer en la noche previa a un importante evento militar de la dictadura chilena.

La mujer fascista toma ese punto de partida, la noche de insomnio de un mujer justo antes de un gran acontecimiento, en este caso, el de ser la futura presidenta de España. La primera mujer que presidirá nuestro país. Un lujo. Y también una trampa.

Una vez escrito el texto, me metí en una sala de ensayos a estudiar y buscar la manera de contar todo esto. Sola. Y me fue imposible. Afortunadamente Jota apareció. Vino a un ensayo, que casi fue más un lectura del texto, y se entusiasmó con el proyecto, con sus posibilidades, ¡menos mal!

El reto y nuestro deseo durante los ensayos fueron apareciendo poco a poco, y tenía que ver con no dejar de lado nada que tenga que ver con el hecho teatral. Es decir, hay una mujer que es fascista, hay una cama, hay cosas por el suelo y vestuario. Esto era obvio. Pero también hay una actriz, un teatro, un público que observa, hay hasta una calle, un barrio fuera del teatro.

Hasta ahora, hemos tenido una fase de ensayos ilusionantes y reveladores y ahora se nos presentan unos días en vuestra sala para ver de qué manera todo esto toma el espacio, se expande. ¡Y el público!

ANA VARELA, TEXTO E INTÉRPRETE.
Actriz malagueña y residente en Madrid. Licenciada en Comunicación Audiovisual y formada en la Escuela de Interpretación La Lavandería de la mano de profesionales como Mariano Llorente, Laila Ripoll o Juan Codina. Completa su formación con directores
como Pablo Messiez, Alfredo Sanzol, Ernesto Arias, Enrique Bustos o Marina Brusnikina. En el extranjero continúa su formación en el Centro di Formazione Teatrale Venezia Inscena (Venecia).

Desarrolla la mayor parte de su actividad en el ámbito teatral trabajando en numerosas producciones y girando por España, Francia, Chile o Colombia. Recién acabados sus estudios, en 2008, entra a formar parte del elenco de la Compañía Micomicón con la que
ha trabajado en numerosos montajes dirigidos por Laila Ripoll, entre ellos La Judía de Toledo, coproducción con la CNTC, o recientemente en Mañanas de abril y mayo, en el Teatro Fernán Gómez. Dentro del marco de Factoría Echegaray, estrena en Málaga, Hécate y la Frontera, de Samuel Pinazo, dirigido por Jose Padilla. Con Padilla repite poco después con Las Crónicas de Peter Sanchidrián y El Viaje (Las Crónicas de Peter Sanchidrián, Vol. II), ambos en el Pavón Teatro Kamikaze. Y con el mismo director forma parte del montaje Golfa. En Teatro de Malta gira con Alberti, un mar de versos, dirigido por Marta Torres.

JOSÉ JUAN RODRÍGUEZ, DIRECTOR.
Inicia su andadura profesional en el año 1999 con la compañía granadina Teatro del Sur. Desde entonces ha trabajado para directores como José Carlos Plaza, Francisco Ortuño, Antonio Llopis, Andrés Lima, Helena Pimenta, Eduardo Vasco, Pablo Messiez, Íñigo Rodríguez-Claro, José Padilla, Josep M. Mestres, Xavier Albertí, Antonio Ruz o David Boceta, entre otros.

Vinculado a la CNTC desde que formó parte de la primera promoción de “la Joven del Clásico” en 2007. En los últimos años se le ha podido ver colaborando con la compañía Grumelot y con el director y autor Pablo Messiez en montajes como Tiestes, Los brillantes
empeños, Ningún aire de ningún sitio, Todo el tiempo del mundo, Las canciones o La voluntad de creer. Sus trabajos más reciente son Orlando de Virginia Woolf, dirigido por Marta Pazos o Utopía en llamas, dirigido por Concha Delgado y Sandra Ferrús, ambos para el CDN. En Run (Jamás caer vivos), de Jose Padilla, participa como asesor de movimiento. Fue director de la compañía Impromptus Investigación Teatral, compañía efímera e independiente que participó en distintos festivales alternativos madrileños y nacionales,
con el objetivo de trabajar la escena con libertad y sin prejuicios teatrales y dancísticos. Impromptus Op. 90, Opus 91 y Caballitos de anís fueron sus creaciones.

Ha creado su propia pieza, Leyenda del espacio.