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Miércoles de Composición

Formación primavera_26_bloque III // Espacio de desarrollo teórico-práctico de los materiales para la creación escénica contemporánea

con Juan Ceacero, director de La_Compañía exlímite
Del 8 de abril al 24 de junio.
16:30 a 21:30
290€ (precio total) 530 € si realizas los dos entrenamientos (lunes y miércoles)

Miércoles de Composición es un espacio de desarrollo teórico-práctico de los materiales para la creación escénica contemporánea dirigido y coordinado por Juan Ceacero, actor, docente y director artístico de La_Compañía exlímite.

Plazo de inscripción abierto hasta 7 de abril.

 

 

DESCRIPCIÓN

¿Qué son los miércoles de Composición?

Estos encuentros constituyen un laboratorio de formación e investigación teórico-práctico que surge de la necesidad de darnos el espacio para practicar la creación, para poner a prueba nuestras ideas, para emborronar la escena.

Componer significa literalmente ‘formar de varias cosas una, juntándolas, colocándolas con cierto modo u orden’. Y eso es exactamente lo que hacemos en el proceso creativo. La cuestión radica en la relación que establecemos con aquello que abordamos; cómo vemos nuestros materiales, cómo los escuchamos, cómo tomamos decisiones. Por lo general, la naturaleza creativa padece de un exceso de tensión que intimida la libertad necesaria para crear. A menudo es demasiado importante, definitivo, trascendental. Nos medimos en relación al resultado y eso suele lastrar nuestros procesos y nuestra forma de crear. La relación que generamos con nuestros materiales, en este sentido, es crucial y debe abordarse desde un lugar riguroso pero no rígido, abierto y, a la vez, preciso, sensible y lúdico.

¿Cómo construir nuestra relación creativa con nuestro creador y con la pieza? ¿Desde dónde la abordamos? ¿Es la actuación, la escritura, el cuerpo o la dirección nuestro lugar de abordaje? ¿Es una mezcla de todos ellos?

A través del trabajo de Composición nos acercamos a la práctica con los materiales que intervienen en toda creación escénica (el espacio, el tiempo, la estructura, la historia, el cuerpo, la palabra, la luz, la música, los objetos…) entrenando y desarrollando nuestro punto de vista y nuestro imaginario creativo.

El objetivo de este laboratorio es valernos de la Composición, y demás metodologías creativas, para investigar la relación que establecemos con nuestra creatividad, nuestra forma de crear, nuestra poética personal y nuestro universo creativo.

¿Qué es Composición?

Las metodologías compositivas como Composición (exclusivo de SITI Company de Anne Bogart) o el genérico Devising (utilizado por las compañías que crean a partir de cualquier tipo de material, escénico o no) consisten en una serie de pautas, reglas y estructuras para ensamblar, editar, mezclar, fusionar, yuxtaponer, alterar, partiturizar y dirigir el material que surge a través de las improvisaciones o exploraciones en el desarrollo de un material. El trabajo específico de Composición sirve para desarrollar el imaginario de la obra, los personajes, sus relaciones, el texto, la construcción del espacio, la estructura, la integración de la música, de los audiovisuales y, en definitiva, construir a base de capas la puesta en escena.

El laboratorio está dirigido y coordinado por Juan Ceacero, actor, docente y director artístico de La_Compañía exlímite.

Programa del laboratorio

Los miércoles de composición están concebidos como un laboratorio de creación en el que se desarrollarán los siguientes puntos:

  • Composición, estructura y creación
    Técnicas de Composición; metodologías creativas, devising
    Los puntos de vista; el lenguaje de los viewpoints para escribir y leer la escena
    Las pautas
    Improvisar y estructurar
    Exploración de lenguajes escénicos: escena, movimiento, performance.
    Las piezas del collage. Hacia la secuencia y la estructura.
    Dirección, actuación y escritura. Disolución de los límites.
  • Matrices creativas
    Materiales personales, ficcionar la realidad y ficciones del yo.
    Desarrollo a partir de temas, ideas o conceptos.
    Desarrollo partir de un texto.
    Dinámicas de colaboración grupales y de creación
    Construcción de piezas.
    Mostrar, hacer ver el material.

Una vez confirmada la plaza, se recibirá un documento donde se plasmarán los intereses creativos, materiales y necesidades de exploración que trazarán las coordenadas de la investigación individual. El trabajo colectivo se irá asignando a lo largo de la sesiones.

DESTINADO:

Es un laboratorio que permite la dramaturgia sin folio, la dirección desde dentro de la escena, y la actuación desde el que observa y no desde el que hace. Está destinado a cualquier interesadx en los mecanismos de creación contemporánea dentro de las artes escénicas.

El objetivo es construir un grupo heterogéneo de artistas con experiencia previa en cualquier rama de las artes escénicas que quieran desarrollar sus potenciales universos creativos de manera individual y en grupo. Para formar parte del mismo es importante rellenar el formulario con atención.

Estudia Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid, licenciado en Arte Dramático, por la RESAD. Completa su formación; con la SITI Company en Skidmore Collegue (EE:UU), Phillip Zarrilli, David Zinder, Sophia Hill, Paola Rizzi, Fernando Piernas, Ellen Lauren, Leon Ingulsrud, Akiko Azawa, Hernán Gené, Will Keen, Sol Garre, Michael Stubblefield, Jeremy James y Kameron Steele.

En teatro, entre sus últimos trabajos como actor destacan “El pato salvaje” de H. Ibsen dirigido por Carlos Aladro, “Sueños y visiones de Rodrigo Rato” de Pablo Remón y Roberto Maiztegui dirigida por Raquel Alarcón, “La noche justo antes de los bosques” de B. M. Koltès dirigida por Fernando Renjifo, “Un cine arde y diez personas arden” de Pablo Gisbert y “Tiestes“ de Séneca, ambas de Grumelot.

Es co-fundador de la Asociación Vértico, donde ha impartido entrenamientos de suzuki, viewpoints, kalari y Chéjov, co-director junto a Gérard Imbert del proyecto exlímite, espacio de investigación, formación, creación y colaboración teatral, con sede en Madrid. Como profesor ha trabajado en la escuela de actores Michael Chéjov, La Usina, TAI y Nave73, dirigida por Grumelot.

Es productor y director de La_Compañía exlímite con la que ha realizado los espectáculo Los Remedios, Cluster, De la juventud Ficciones, que acaba de estrenarse en los Teatros del Canal.

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