Bicéfalo es un trabajo sobre la alteridad y una critica a la alienación de la sociedad posmoderna. Es una colección se situaciones y sensaciones cotidianas.

El Bicéfalo es un monstruo de dos cabezas, una dualidad mágica y temible, un ser híbrido e impuro, condenado a una muerte temprana. Es la metáfora de la ambivalencia que se dispara a través del otro, ambivalencia según la cual la identidad se transfigura en roles intercambiables de victima o victimario.

La pieza es un experimento escénico y creativo llevado acabo atrás vez de diversos laboratorios, el resultado es una practica escénica entre teatro físico y danza, que explora la frontera entre la composición a tiempo real y la coreografía.

En el imaginario colectivo el monstruo es una representación negativa del otro, así como del poder de lo diferente.

Los relatos mitológicos cumplen la labor de prevenirnos sobre los peligros del encuentro con lo desconocido o lo otro, el mayor de estos temores es la transformación del individuo (la perdida del yo).

Hoy en día vivimos inmersos en la unificación, los algoritmos no hacen mas que devolvernos constantemente nuestra imagen y nuestras opiniones multiplicadas, potenciando al sujeto narcisista y creando una falsa sensación de diversidad. Lo cierto es que no tenemos interés ninguno en lo distinto. Este trabajo busca hablar de la necesidad del otro, para transformarnos, para salir del bucle y generar conocimiento.

A partir de este análisis, surgieron en la investigación otras líneas importantes a desarrollar tales como la identidad, el proceso de desidentificación, la transformación y el encuentro con el otro. El proceso nos llevo a buscar formas deformar y distorsionar el cuerpo para desidentificarlo y desconocerlo, revelando así otros cuerpos posibles.

En el transcurso de varios encuentros en formato laboratorio hemos trabajado en grupo e individualmente, para trasladar estos conceptos al cuerpo, a fisicidades específicas y a relaciones espaciales, corporales y energéticas concretas.

El resultado es “Bicéfalo” una pieza con mucha fuerza visual.

Sol Bibriesca

Se formo en danza contemporánea en el CMA (Centro Morelense de las Artes, México). Es licenciada en Arte dramático por la University of Kent y posgrado en Artes Escénicas en URJC. Ha participado en los últimos años en seminarios, talleres y residencias de entrenamiento con el Odin Teatret, entre ellos con Eugenio Barba, Roberta Carreri e Isabel Úbeda en el Nordik Teatre Laboratorium, Holstebro, Dinamarca. Se ha formado en danza contemporánea de forma independiente con coreógrafos y bailarines como David Zambrano, Lucas Condró, Eva Sanz, Cristiane Boullosa, Elena Córdoba, La Ribot, Berenguer Bodín (Les ballets C de la B) y Nir de Volff (Total Brutal) entre otros. Ha trabajado como actriz y bailarina con directores y coreógrafos como David Trueba, Elena Córdoba, Carlota Ferrer, Camille Hanson, Marco Leone (Italia), Falk Rischer (Alemania), Fermín Cabal, Susana Frank (México), Daniela Castellanos (México) y Andrea Zabala entre otros. En los últimos años alterna colaboraciones con creaciones escénicas propias en las conviven el texto, las artes visuales y la coreografía. Ha mostrado su trabajo en países como Italia, Portugal, Dinamarca, Francia y México. Actualmente compagina su actividad escénica con la pedagogía. Imparte talleres de creación y composición escenica para actores y bailarines.